Desde el pasado 3 de junio hasta el 5 de agosto 14 de los artistas han estado en el MADC preparando y montando sus piezas que expondrán en +/- Esperanza.
Entre conejos hechos de dulce que guindaban del cielo del museo y ataúdes con flores de papel; Fernando Cortés, artista hondureño explicaba mientras montaba su obra en que consistía lo que va a exhibir. Cortés expondrá dos obras: Liberación y Resurrección. Los materiales más importantes de ambas piezas son el dulce y las flores de papel y el elemento más característico es un conejo.
El conejo nació de un fotoperformer que el artista había realizado anteriormente y del cual le gusto la idea porque ese animal lo relaciona con un niño y “ es símbolo de la vida personal y de la vida de mi país” dijo Cortés.
Cortés explicó que el año pasado había hecho unos dibujos que representaban la muerte; y que ahora estas piezas son esos dibujos pero materializados y con concepto contrario, por ejemplo una de ellas es un ataúd vacio que representa la Resurrección.
En el caso de la obra Liberación consiste en 7 demonios en forma de conejo que están siendo liberados. El artista explica que el decidió enfocarse en más esperanza y no en menos.
La esperanza desde otro punto de vista
Jorge Linares, artista guatemalteco, decidió mostrar en este conjunto de piezas una serie de dimensiones variables que consiste en crear volumen con fotos en este caso por medio de la acumulación.
Las fotos de satélite, con sus diversidad de colores cafés y alguno que otro verde que se asomaba tímido en la secuencia, son tomadas al Corredor Seco de Guatemala en el cual ha habido múltiples sequias y donde viven muchas familias que dependen económica y alimenticiamente de lo que ahí se cultiva.
El artista explicó que quiere dejar plasmada la esperanza desde el punto de vista del agricultor que espera por su cosecha. Más que escoger entre más o menos esperanza, Linares quiere sugerir un tema.
La Boda Ordinaria
Eder Castillo, artista autodidacta mexicano, plasmo con sangre una Boda Ordinaria en una de las paredes del MADC donde se aprecia una carnicería y cerdos.
Edgar es un artista que busca generar tensión con su trabajo. La obra que prepara para exponer refleja un poco un de sus proyectos, que nace en el 2005, según él explica, reflexionando en la carnicería que tenía su padre y con la cual tuvo mucho contacto desde pequeño.
De aquí nace la idea en el que el arte surge o se relaciona fuertemente a la vida cotidiana y sobretodo a la vida laboral, como se relaciona el carnicero con el arte propiamente “con la sangre de todos los días él (el carnicero-artista) escribe sus poemas” expresó Castillo. Con este proyecto el artista pone en cuestión como el arte se convierte en un articulo de consumo cultural, como cambia el código de lenguaje de una misma pieza que esta en la calle y que luego pasa a la sala de un museo. Edgar busca poner en jaque mate al mercado del arte.
La esperanza en esta obra la personifica el carnicero-artista cuya carnicería quebró y que ahora no sabe que le espera… puede que esperanza y también puede que desesperanza.
Edgar Castillo es el encargado de impartir el taller En la Calle: Arte Público y apropiación del espacio que se impartirá como actividad complementaria a la exposición +/- Esperanza, los días martes 10, miércoles 11 y jueves 12 de agosto.
Entre conejos hechos de dulce que guindaban del cielo del museo y ataúdes con flores de papel; Fernando Cortés, artista hondureño explicaba mientras montaba su obra en que consistía lo que va a exhibir. Cortés expondrá dos obras: Liberación y Resurrección. Los materiales más importantes de ambas piezas son el dulce y las flores de papel y el elemento más característico es un conejo.
El conejo nació de un fotoperformer que el artista había realizado anteriormente y del cual le gusto la idea porque ese animal lo relaciona con un niño y “ es símbolo de la vida personal y de la vida de mi país” dijo Cortés.
Cortés explicó que el año pasado había hecho unos dibujos que representaban la muerte; y que ahora estas piezas son esos dibujos pero materializados y con concepto contrario, por ejemplo una de ellas es un ataúd vacio que representa la Resurrección.
En el caso de la obra Liberación consiste en 7 demonios en forma de conejo que están siendo liberados. El artista explica que el decidió enfocarse en más esperanza y no en menos.
La esperanza desde otro punto de vista
Jorge Linares, artista guatemalteco, decidió mostrar en este conjunto de piezas una serie de dimensiones variables que consiste en crear volumen con fotos en este caso por medio de la acumulación.
Las fotos de satélite, con sus diversidad de colores cafés y alguno que otro verde que se asomaba tímido en la secuencia, son tomadas al Corredor Seco de Guatemala en el cual ha habido múltiples sequias y donde viven muchas familias que dependen económica y alimenticiamente de lo que ahí se cultiva.
El artista explicó que quiere dejar plasmada la esperanza desde el punto de vista del agricultor que espera por su cosecha. Más que escoger entre más o menos esperanza, Linares quiere sugerir un tema.
La Boda Ordinaria
Eder Castillo, artista autodidacta mexicano, plasmo con sangre una Boda Ordinaria en una de las paredes del MADC donde se aprecia una carnicería y cerdos.
Edgar es un artista que busca generar tensión con su trabajo. La obra que prepara para exponer refleja un poco un de sus proyectos, que nace en el 2005, según él explica, reflexionando en la carnicería que tenía su padre y con la cual tuvo mucho contacto desde pequeño.
De aquí nace la idea en el que el arte surge o se relaciona fuertemente a la vida cotidiana y sobretodo a la vida laboral, como se relaciona el carnicero con el arte propiamente “con la sangre de todos los días él (el carnicero-artista) escribe sus poemas” expresó Castillo. Con este proyecto el artista pone en cuestión como el arte se convierte en un articulo de consumo cultural, como cambia el código de lenguaje de una misma pieza que esta en la calle y que luego pasa a la sala de un museo. Edgar busca poner en jaque mate al mercado del arte.
La esperanza en esta obra la personifica el carnicero-artista cuya carnicería quebró y que ahora no sabe que le espera… puede que esperanza y también puede que desesperanza.
Edgar Castillo es el encargado de impartir el taller En la Calle: Arte Público y apropiación del espacio que se impartirá como actividad complementaria a la exposición +/- Esperanza, los días martes 10, miércoles 11 y jueves 12 de agosto.
Valeria Román Vargas
un pequeño error de redaccion, es Eder Castillo, gracias x la publicacion!
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